우승자 수상소감

간단한 자기소개 부탁드립니다.
안녕하세요, Koki Sasaguchi입니다.
게임 음악과 SE 제작에 참여하거나, 보컬리스트에게 곡을 제공하고 있습니다.
프로그레시브 록을 정말 좋아합니다!

1. 당선 소감
이번 레모네이션에 당선된 소감이 어떠신가요?
솔직히 매우 뜻밖이었습니다. 최근 음악 게임 씬에는 이번 작품 'Star Sand Melts With Angel Tears'와 같은 프로그레시브 록 장르는 그다지 많이 등장하지 않으니까요. 아마도 특별히 인상 깊은 요소가 있었으리라 생각합니다. 그런 점에서 매우 영광이고 기쁩니다.

2. 당선 음악 작업 과정
레모네이션 음악을 작업하면서, 가장 신경 쓴 부분이 있다면 어떤 부분이었나요?
변조, 변박자, BPM 변화 등을 도입한 기술적인 프로그레시브 록 장르의 곡을 만들겠다고 처음부터 결심했지만, 전개가 너무 난해하면 KALPA가 가진 아름다운 세계관에서 벗어나 이상하게 어두운 파멸적인 인상을 주게 될 것 같아서 그 부분을 어느 정도 경계하면서 작곡했습니다.
그럼에도 처음 완성한 데모는 지금보다 조성이 훨씬 불확실하고 어떤 면에서는 무기질적으로 느껴지기까지 했습니다.
이후에 데모를 다시 살펴보고 전체적으로 바라보며 현재 완성한 곡처럼 균형을 맞추게 되어 흡족합니다.

3. 레몬사운드와의 작업 과정
레모네이션 당선 후 최종 완성까지 레몬사운드와 함께했을 때 가장 인상깊었던 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
주로 믹스와 관련해 조언을 받으면서 곡을 완성했는데 원본 음원과 비교했을 때 사운드가 훨씬 더 정돈되어 매우 뿌듯합니다.
역시 타인의 의견을 듣고 깨닫는 기회는 매우 소중하다고 느꼈습니다.

음악 세계

1. 음악 시작 계기
아티스트님이 음악을 시작한 계기는 무엇인가요? 음악을 계속 해야겠다고 결심한 계기가 있다면 궁금합니다.
초등학교 시절, 선생님이 빈 교실에서 기타를 연습하는 모습을 우연히 봤습니다. 그때부터 친구들과 함께 선생님에게 다양한 것을 배우며 밴드를 시작하게 된 것이 계기가 됐습니다.
음악을 계속하고 싶다고 결심한 계기는 특별히 없습니다. 그저 재미있어서 즐기다 보니 자연스럽게 지금에 이르게 됐다고 생각합니다. 저도 모르게 푹 빠져든 것 같습니다. 참고로 이성의 인기를 끌고 싶다는 불순한 목적 따위는 없습니다. 정말입니다. 믿어주세요.

2. 작곡 과정
음악을 작곡할 때 어디에서 영감을 받아 어떻게 작업을 시작하시나요? (그림을 그리거나 긴 산책을 하는 등)
산책할 때 단연 곡이 가장 많이 떠오릅니다. 멍하니 걸을 때 문득 곡이 떠오르는 순간이 많습니다.
반대로 기타나 키보드를 칠 때는 좋은 아이디어가 전혀 떠오르지 않습니다. 악기를 들고 작곡할 수 있는 사람은 정말 예술적이라고 생각하고 존경스럽지만 저는 그런 부류는 아닌 듯합니다. 최근 몇 년은 그 방법을 거의 포기했습니다. 산책 을 하고 집에 돌아와 마우스로 조용히 클릭하는 것이 제게 가장 좋은 방법입니다.

3. 음악 스타일
음악을 작곡할 때 아티스트님만의 음악적 스타일이 있다면 어떤 것인가요?
독창적이라고 말하기는 어렵지만 강약을 강조하는 편이라고 생각합니다.
변조나 변박자는 거침없이 넣으면서 기술적으로 만드는 경향이 있지만, 후렴만큼은 최대한 간단하고 직설적으로, 인스트루멘탈이라도 부를 수 있는 멜로디로 만들 때가 많습니다.
후렴에 이르기까지 길게 듣는 이를 휘어잡고 후렴에서 한 번에 카타르시스를 느끼게 하는 스타일입니다.

4. 좋아하는 작품
아티스트님의 작품 세계에 특히 영향을 준 예술작품 (영화, 음악, 애니메이션, 그림 등) 이나 작가가 있다면 어떤 것일까요? 음악이 아닌 다른 것이 영감을 주는 경우가 있나요?
T-SQUARE, DEZOLVE, CASIOPEA, Lu7 등 위대한 테크니컬 퓨전 밴드로부터 많은 영향을 받았습니다. 좋아하는 만화나 게임의 세계관에서 영감을 받아 곡을 만드는 경우도 많습니다.

5. 인상 깊었던 순간
지난 음악 인생을 되돌아봤을 때, 지금 가장 기억에 남는 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
처음으로 제가 작곡한 음악이 흘러나오는 게임을 플레이한 순간이 가장 기억에 남습니다.
그 기억은 앞으로도 평생 제 마음속에서 빛날 것입니다.

6. 음악가로서의 삶
음악가로서 살아갈 때 가장 어려운 부분은 무엇이라고 생각하시나요?
끊임없이 계속해서 달리는 것이라고 생각합니다. '만족하지 않는 것'이라고도 바꿔 말할 수도 있겠네요.

7. 앞으로의 목표
음악가로서 앞으로의 목표가 있다면 어떤 것인가요?
목표라기보다는 단순한 욕심인데, 한 번이라도 좋으니 그랜드 캐년이나 사하라 사막처럼 광활한 대지에서 미친 듯이 기타를 치는 PV를 찍고 싶습니다.
뭐, 그 정도는 손쉽게 할 수 있을 정도로 위대한 아티스트가 되도록 열심히 하겠습니다. 이런 욕심은 어떤가요? 이런 느낌도 괜찮을까요?

8. 동료 작곡가들에게 한마디
함께 음악 인생을 살아가고 있는 동료 음악가들에게 하고 싶은 말이 있다면 말해 주세요.
어쨌든 도전만 존재하는 세계라고 생각합니다. 다함께 끝없이 달립니다.
즐겁기만 한 것도 아니고 때로는 힘든 순간도 있을 것입니다. 그런 순간에는 하늘 높이 잔을 들어 올려 몸에 뿌려봅시다. 노래하고 춤추고 울고 웃다가 지쳐서 잠들면 분명 또 새로운 음악을 만들고 싶어질 것입니다. 고사기(古事記)에도 그렇게 적혀 있잖아요.

9. 음악가님에게 레몬사운드란?
음악가님에게 레몬사운드란 어떤 존재인가요? 다섯 글자로 정의해 주세요.
콘텐츠를 진지하게 다루는 열정적인 팀입니다.

自己紹介

簡単な自己紹介をお願い致します。 (アーティストとしての主な経歴もお含み)
こんにちは、Koki Sasaguchiと申します。これまで、ゲーム音楽・SEの制作に携わったり、ボーカリストへの楽曲提供を行ってまいりました。
プログレッシヴロックが大好きです！

1. 入選の感想
レモネーションに入選した感想をお聞かせてください。
正直に申し上げると、とても意外でした。
昨今の音楽ゲームシーンでは、今回の作品「Star Sand Melts With Angel Tears」のようなプログレッシヴロックのジャンルはあまり多くは見かけませんでしたからね。
きっと何か特に印象に残る要素があったのだろうなと。そういった点でとても嬉しく光栄に思います。

2. 入選作品の制作過程
レモネーションの作品を制作する際に、最も気を使った部分について教えてください。
転調、変拍子、BPM変化を取り入れたテクニカルなプログレッシヴロックに仕上げる、ということは最初に決めていましたが、
あまりにも難解な展開を組んでしまうとKALPAの持つ美しい世界観から逸脱して奇妙にダークで破滅的な印象の曲になってしまうだろうなと思い、ある程度防波堤を張りながら作曲しました。
が、それでも最初にできたデモは今よりもっと調性があやふやで、ある意味無機質に感じられるものでした。
そこから一旦振り返って俯瞰し、今ぐらいの塩梅に落ち着かせることができたのは良い選択だったのかなと、結果を見て感じています。

3. レモンサウンドとの制作過程
レモネーションに入選後、最終完成までの間、レモンサウンドと共に制作した過程で最も印象に残った点をお聞かせいただけますか。
主にmix面に対するアドバイスをいただきながら仕上げていきましたが、元の音源から比べると格段に纏まったサウンドになり非常に嬉しく思います。
やはり自分以外の他者意見から気付きを得られる機会はとても貴重に感じました。

音楽世界

1. 音楽を始めたきっかけ
音楽を始めたきっかけは何ですか？ 音楽を続けたいと決心したきっかけがあれば教えてください。
小学校の頃、先生が空き教室にギターを持ち込んで練習していたのをたまたま発見しまして。そこから友達も巻き込んであれよこれよと先生から色々習い出し、バンドを始めた所がきっかけでしょうか。
続けたいという決心をした覚えは特に無いですね、面白いから気づいたらそのままずっと続けていたという感覚が近いかもしれません（笑）自分の中でピタリとハマっていたんでしょうね。ちなみに異性からモテたいという邪な気持ちを抱いたことは一度もありません。断じて、本当です、信じてください。まことです。

2. 作曲の過程
音楽を作曲する際、どこからインスピレーションを得て、どのように作業を始めますか。（例：絵を描いたり、長い散歩をしたりなど）
曲を思い付くタイミング、これは断トツで散歩中が多いです。ボーッとして歩いている時はふと曲が降って来る確率がとても高いです。
逆に、ギターやキーボードを弾いている時は全く何も良いものが浮かびません（笑）楽器を持ちながら作曲できる人はやはりアーティスティックに感じられ憧れますが、自分はそのタイプではないな。。。とここ数年は諦めかけています。散歩から帰宅後、マウスで地味にポチポチがベストスタイルです。

3. 音楽のスタイル
音楽を作曲する際、アーティストさん独自の音楽的スタイルがあるとしたら、どのようなものですか。
独自か...と言われるとそうでもありませんが、メリハリは強い方だと思いますね。
転調や変拍子を躊躇なく突っ込みとにかくテクニカルにしがちですが、サビだけはできるだけシンプルにストレートに、インストであっても歌えるメロディで作る事が多いです。
サビに至るまでの道中で散々リスナーを振り回して、サビで一気にカタルシスを解放させる...みたいな。

4. 好きな作品
アーティストさんの作品世界に特に影響を与えた芸術作品（映画、音楽、アニメーション、絵画など）や作家がいれば、教えていただけますか。また、音楽以外のものからインスピレーションを受けることはありますか。
T-SQUARE、DEZOLVE、CASIOPEA、Lu7などの偉大なるテクニカルフュージョンバンドから多大な影響を受けました。好きな漫画やゲームの世界観からインスピレーションを受けて曲を作る事も多いですね。

5. 心に残った瞬間
過去の音楽人生を振り返ったとき、今一番記憶に残る瞬間があれば教えていただけますか。
初めて自分の曲が流れているゲームを遊んだ瞬間、これはこの先も一生心の中で輝き続けるでしょうね。

6. アーティスト としての人生
アーティストとして生きていく上で、最も難しい点は何だと思われますか。
ひたすら走り続けることだと思います。「満足しないこと」、とも言い換えられるかもしれません。

7. これからの目標
アーティストとして今後の目標があれば教えていただけますか。
目標というかただの欲望ですが、一度でもいいのでグランドキャニオンだとかサハラ砂漠だとか行って広大な大地でギターを狂い弾くPVを撮影したいですネ...まぁ、そんぐらいペローッと出来ちゃうくらいBIGなアーティストになれるよう頑張るZO、ということでどうでしょう。こんな感じでよろしいでしょうか。

8. 仲間の作曲家へ一言
一緒に音楽人生を歩んでいる同僚の 作曲家 たちに何か伝えたいことがあれば一言お願いします。
とにかく挑戦あるのみ、な世界だと思います。一緒に走り続けましょう。
楽しいだけじゃなく時に辛い瞬間もありましょう。そんな時は共に天高く盃を突き上げアルコールを身体で浴びましょう。歌って踊って泣いて笑って疲れ果てて寝て起きる頃には、きっとまた新しい音楽を作りたくなるはずでしょう。古事記にもそう書いてあるんでしょう。

9. アーティストさんにとってレモンサウンドとは
アーティストさんにとって、レモンサウンドとはどのような存在でしょうか。短く一文でお願いします。
コンテンツと真摯に向き合う熱いチームです。

Winner Introduction

Could you introduce yourself briefly?
Hi, I’m Koki Sasaguchi.
I’ve worked on game music and sound effects, and I’ve also written songs for vocalists.
I’m a huge fan of progressive rock!

1. How do you feel about winning?
What were your thoughts upon being selected as a winner in this Lemonation?
To be honest, I was very surprised.
You don’t see much progressive rock like Star Sand Melts With Angel Tears in today’s rhythm game scene.
So I assume something about the track stood out. I’m really honored and happy about that.

2. Creative Process
What was the main aspect you focused on while creating your Lemonation piece?
From the beginning, I had decided to make a technically challenging progressive rock piece with key changes, odd time signatures, and BPM shifts.
But I also knew that if the structure became too complex, it might clash with the beautiful world of KALPA and end up feeling strangely dark or destructive.
So I composed the track while keeping that in check.
Still, the first demo was much more tonally ambiguous and even felt a bit cold or sterile.
Looking back, I’m glad I took a step back and rebalanced everything to what it is now.

3. Working with Lemon Sound
Was there a memorable moment during the working process with Lemon Sound?
I received advice mainly about the mixing, and thanks to that, the final sound is much more cohesive than the original.
I’m very happy with how it turned out.
Getting input from others gave me valuable insights. It reminded me how important that kind of feedback is.

Artistic Vision

1. Starting in Music
What first inspired you to start in music, and was there a moment when you knew you wanted to pursue it professionally?
In elementary school, I stumbled upon a teacher practicing guitar in an empty classroom.
From there, some friends and I started learning from him and ended up forming a band.
I don’t recall ever making a conscious decision to stick with music. It was just fun, and before I knew it, I was in deep.
It must have just clicked for me.
And no, I’ve never played music just to impress others. I swear, really!

2. Composition Process
When you compose, where do you typically find inspiration, and how do you begin the process? (For example, sketching ideas or taking long walks.)
I get ideas for songs almost always while I’m walking.
When I’m just spacing out on a walk, melodies often come to me.
Ironically, I never get good ideas when I’m actually holding a guitar or sitting at a keyboard.
I really admire people who can compose while playing an instrument, but I’ve accepted that I’m just not that type.
So my best approach is to go for a walk, come home, and quietly piece things together with a mouse.

3. Musical Style
Do you have a distinct musical style that you identify as your own?
I’m not sure it’s truly original, but I think I lean heavily into contrast and dynamics.
I like to throw in key changes and complex rhythms without hesitation, but when it comes to the chorus, I try to keep it simple and direct—even singable, even if it’s instrumental.
It’s kind of like dragging the listener through chaos and then releasing all that tension in the chorus for catharsis.

4. Favorite Influences
Are there any specific works of art - movies, music, animation, paintings, etc. - or creators that have particularly influenced your artistic vision? Are there any non-musical sources that inspire you?
I’ve been hugely influenced by legendary technical fusion bands like T-SQUARE, DEZOLVE, CASIOPEA, and Lu7.
I also often get inspired by the worlds of my favorite manga and games.

5. Unforgettable Moments
Reflecting on your musical journey, is there a particular moment that stands out as especially memorable?
One unforgettable moment was playing a game that featured my music for the first time.
That memory will keep shining in my heart for the rest of my life.

6. Challenges as a Musician
What do you find most challenging about being a musician?
I think the key is to just keep going.
You could also call it “never being satisfied.”

7. Future Goals
What are your goals moving forward in your music career?
This isn’t really a goal - more of a fantasy - but I’d love to shoot a music video someday where I go nuts on a guitar in the middle of somewhere vast, like the Grand Canyon or the Sahara Desert.
I want to become the kind of artist for whom something like that would be easy to pull off.
How’s that for ambition?

8. Message to Fellow Composers
Is there anything you would like to share with fellow musicians on a similar journey?
어쨌든 도전만 존재하는 세계라고 생각합니다. 다함께 끝없이 달립니다.
즐겁기만 한 것도 아니고 때로는 힘든 순간도 있을 것입니다. 그런 순간에는 하늘 높이 잔을 들어 올려 몸에 뿌려봅시다. 노래하고 춤추고 울고 웃다가 지쳐서 잠들면 분명 또 새로운 음악을 만들고 싶어질 것입니다. 고사기(古事記)에도 그렇게 적혀 있잖아요.

9. What is Lemon Sound to You?
If you were to describe Lemon Sound in one sentence, what would they be?
Lemon Sound is a passionate team that treats content with genuine heart.