당선자 자기소개
안녕하세요, 저는 유튜브 및 사운드클라우드 등등의 플랫폼에서 동인음악을 작곡하고 발표하고 있는 05년생 작곡가 Hexacube입니다!
당선 소감
1. 당선 소감
이번 레모네이션에 당선된 소감이 어떠신가요?
솔직히 말해서 (좋은쪽으로) 많이 의외였습니다. 아니 이 곡이 2등이라고!? 결과를 보고 상당히 놀랐던 기억이 아직까지 남아있네요... 저희 곡을 좋게 봐주신 KALPA 여러분께 너무나도 감사할 따름입니다!
2. 당선 음악 작업 과정
레모네이션 음악을 작업하면서, 가장 신경 쓴 부분이 있다면 어떤 부분이었나요?
Abel님과 함께 작업하면서 저는 주로 사운드 및 하이라이트 구성을 담당했는데요, 특히 첫 번째 하이라이트를 어떻게 끌고갈지 고민을 많이 했습니다. 제 곡을 평소에 들어보신 분들은 알겠지만 제가 평소에 이렇게까지 서정적인 분위기를 쓰는 작곡가가 아닙니다. (평소 곡 분위기는 뒷 질문에 후술) 다만 멜로디 담당인 Abel님이 이런 좋은 선율 아이디어를 줘서... 그걸 받고 어떻게 드랍을 이끌어갈지 많이 고민했던 것 같습니다. 결론적으로는 제가 과거에 성공적으로 시도해본 장르들 중 하나인 저지 클럽(Jersey Club)에 서정적인 진행을 추가하는, 아주 특별하고 고유한 하이라이트가 완성됐네요.
3. 레몬사운드와의 작업 과정
레모네이션 당선 후 최종 완성까지 레몬사운드와 함께했을 때 가장 인상깊었던 순간이 있다면 어떤 점일까요?
앞서 말한 그 하이라이트들을 다시 꾸려나가는 과정이 좋지 않았나 싶습니다. 그 과정에서 멜로디를 더욱 강조할 수 있었고, 이것이 저희가 완성한 곡과는 또 다른 새로운 느낌을 줄 수 있었던 것 같아요.
음악 세계
1. 음악 시작 계기
아티스트님이 음악을 시작한 계기는 무엇인가요? 음악을 계속해야겠다고 결심한 계기가 있다면 궁금합니다.
옛날부터 음악을 너무 좋아한 저는 "음악을 만드는 과정"이라는 것이 낭만적으로 느껴지지 않을 수가 없었습니다. 첫 계기가 된 것은 그러한 과정을 담은 《드림 쏭(2016)》이라는 영화였는데요. 지금 생각해보면 그냥 그저그런 평범한 애니메이션 영화지만, 당시 초5였던 저는 그걸 보고 나도 음악 한 번 만들어보고 싶다는 생각에 LMMS라는 프로그램을 깔아 이것저것 만져보기 시작한게 작곡가로서의 길의 출발점입니다. 그렇게 고1, 인터넷에 제 작업물을 올려보기 시작했을 때 노래가 좋다는 사람들의 응원을 듣고 제대로 계속 해보자는 마음을 먹었습니다. 그때부터 작곡가다운 Tool들을 쓰기 시작하면서, 지금까지 달려오게 되었네요.
2. 작곡 과정
음악을 작곡할 때 어디에서 영감을 받아 어떻게 작업을 시작하시나요? (그림을 그리거나 긴 산책을 하는 등)
사실 작곡가하면 자연이나 피조물에서 영감을 받고 파바박! 하면서 곡을 쓰는 천재같은 이미지를 떠올리시는 분들이 있을지도 모르지만, 아쉽게도 저는 평범한 오타쿠이기 때문에! (웃음) 저는 이미 그려진 일러스트나 다른 곡으로부터 영감을 얻습니다. 특히 일러스트로부터 영감을 받는 건 즐거운 거 같다는 생각이 들어요.
3. 음악 스타일
음악을 작곡할 때 아티스트님만의 음악적 스타일이 있다면 어떤 것인가요?
Happy Hardcore / J-core. 제가 고1때부터 내세우기 시작한 제 색깔입니다. 사실 장르 이름인데, 들어보면 빠르고, 해피하고, 에너제틱하고, 때때로는 귀여운 분위기를 풍기는 신나는 곡들입니다. (그런 면에서 이번 공모전 당선곡과는 거리가 조금 있네요.) 이런 키워드들이 제 곡들을 설명하는 아주 좋은 예시가 될 것 같아요.
4. 좋아하는 작품
아티스트님의 작품 세계에 특히 영향을 준 예술작품 (영화, 음악, 애니메이션, 그림 등) 이나 작가가 있다면 어떤 것일까요? 음악이 아닌 다른 것이 영감을 주는 경우가 있나요?
앞서 대답한 질문들과 연결되는데, 이러한 Happy Hardcore / J-core를 쓰겠다고 결심하게 해준 작곡가가 있습니다. P*Light라는 일본인 작곡가인데요. 이쪽 장르의 거물이자, 제게 이쪽 세계를 알려주신 아주 고마운 분입니다. 이 분의 곡들이 초창기 제가 동인음악 작곡을 시작하는데 아주 많은 영향을 주었습니다.
음악이 아닌 다른 것이 영감을 주는 경우라면, 앞서 말한 일러스트와 같은 예시가 있겠네요.
5. 인상 깊었던 순간
지난 음악 인생을 되돌아봤을 때, 지금 가장 기억에 남는 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
제가 존경하던 분들이 제 곡을 인정해줄 때인 것 같습니다. 예를 들어 앞서 언급한 P*Light와 비슷한 맥락으로, 저는 또한 nora2r라는 거물급 아티스트를 많이 존경하는데요. 이분께 제가 쓴 곡을 인정받게 되고, 실제로 만나서 좋은 곡 써줘서 고맙다는 말씀까지 듣게 되었습니다. 이 외에도 제가 좋아하고 존경하는 많은 분들이, 음악 활동을 시작한 이후로 제 곡을 많이 들어주시고 저를 좋은 시선으로 바라봐 주신 적이 많습니다. 이 순간들 하나하나를 저는 참 감사하다고 느낍니다.
6. 음악가로서의 삶
음악가로서 살아갈 때 가장 어려운 부분은 무엇이라고 생각하시나요?
아무래도 저는 기술 면에서 가장 많은 어려움을 겪습니다. 머릿속에서 떠오른 그림을 프로그램을 통해 옮기는 건 정말 어려운 일입니다. 이러한 한계에 국면하지 않기 위해, 작곡가들은 사운드메이킹, 믹싱 등의 기술을 계속 갈고닦습니다. 하지만 저는 이 부분들이 다른 분들에 비해 상대적으로 모자라 어려움을 겪는 거 같네요.
7. 앞으로의 목표
음악가로서 앞으로의 목표가 있다면 어떤 것인가요?
앞으로도 작곡 활동을 계속하는 것!
이게 무슨 목표냐! 싶겠지만, 그렇습니다. 사실 목표는 없습니다. 제가 좋아서 하는거거든요.
저는 음악을 할 때 너무 즐겁고, 제 음악을 더욱 많은 분들이 들어주실 때 더 즐겁습니다.
그렇기에, 음악 그 자체가 저의 목표입니다. 돈을 더 많이 벌기 위해, 더 유명해지기 위해 등등의 수단같은 느낌이 아닌, 그저 '음악을 더 할 수 있게 되기" 그 자체를 위해 저는 음악가로서 나아가고 싶습니다.
8. 동료 작곡가들에게 한마디
함께 음악 인생을 살아가고 있는 동료 음악가들에게 하고 싶은 말이 있다면 말해 주세요.
우선 저는 동료 작곡가분들께 정말, 정말 많은 도움을 받은 케이스입니다. 조개 속의 진주 마냥 저를 발굴해주신 분들도 계시고, 옆에서 친절하든, 냉정하든 많은 피드백을 해주시며 저를 성장시켜주신 분들도 계시고, 좋은 기회들을 알려주신 분들도 계십니다. 이런 분들 한명 한명께 고맙다는 말씀, 그리고 앞으로도 함께 음악 인생 열심히 살아나가자는 말씀을 드리고 싶습니다!
9. 음악가님에게 레몬사운드란?
음악가님에게 레몬사운드란 어떤 존재인가요? 다섯 글자로 정의해 주세요.
"유일한 열쇠"
저희들의 색깔이 섞인, 이렇게 특이하고 고유한 곡을 딱 알아보시고 골라주셨다는 의미에서 이렇게 정의하였습니다! Enceladus라는 자물쇠는 KALPA라는 단 하나의 열쇠만이 풀 수 있는 것이죠.
自己紹介
簡単な自己紹介をお願い致します。
こんにちは、私はYouTubeやSoundCloudなどのプラットフォームで同人音楽を作曲し、発表している2005年生まれの作曲家Hexacubeです。
1. 入選の感想
レモネーションに入選した感想をお聞かせてください。
正直に（良い意味で）かなり驚きました。え、この曲が2位だなんて！？結果を見て非常に驚いた記憶が今でも残っています。私たちの曲を評価してくださったKALPAの皆さんに心から感謝しています！
2. 入選作品の制作過程
レモネーションの作品を制作する際に、最も気を使った部分について教えてください。
Abelと一緒に作業する中で私は主にサウンドやハイライトの構成を担当しましたが、特に最初のハイライトをどのように展開していくかに非常に悩みました。私の曲を普段から聴いている方々はご存知かと思いますが、私は普段このように叙情的な雰囲気を使う作曲家ではありません。（普段の曲の雰囲気については後の質問で触れます）ただ、メロディを担当しているAbelが素晴らしい旋律アイデアを提供してくださり、それを受けてどのようにドロップを引き込むかについて多く考えたと思います。最終的に私が過去に成功裏に試みたジャンルの一つであるジャージークラブ（Jersey Club）に叙情的な進行を加える形で、非常に特別でユニークなハイライトが完成しました。
3. レモンサウンドとの制作過程
レモネーションに入選後、最終完成までの間、レモンサウンドと共に制作した過程で最も印象に残った点をお聞かせいただけますか。
前述のハイライトを再構築していく過程がとても良かったと思います。その過程でメロディをさらに強調することができ、これが私たちが完成させた曲とはまた違った新しい印象を与えることができたのではないかと思います。
音楽世界
1. 音楽を始めたきっかけ
音楽を始めたきっかけは何ですか？ 音楽を続けたいと決心したきっかけがあれば教えてください。
昔から音楽が大好きだった私は、「音楽を作る過程」というものがとてもロマンティックに感じられました。最初のきっかけとなったのは、その過程を描いた《ドリームソング（2016）》という映画でした。今思えばただの平凡なアニメ映画に過ぎませんが、当時小学校5年生だった私はその映画を見て自分も音楽を作ってみたいと思い、LMMSというソフトをインストールして色々と触り始めたことが作曲家としての第一歩でした。それから高校1年生の時、インターネットに自分の作品をアップロードし始め、曲が良いと言ってくれる人たちの応援を受けて、さらに続けていこうという気持ちが芽生えました。その時から作曲家としてのツールを使い始め、現在まで続けてきたのです。
2. 作曲の過程
音楽を作曲する際、どこからインスピレーションを得て、どのように作業を始めますか。（例：絵を描いたり、長い散歩をしたりなど）
確かに作曲家と言えば自然や創造物からインスピレーションを受けて、パパッと天才的に曲を作るというイメージがあるかもしれませんが、残念ながら私は普通のオタクなので！(笑) 私は既に描かれたイラストや他の曲からインスピレーションを得ることが多いです。特にイラストからインスピレーションを受けるのは楽しいと感じています。
3. 音楽のスタイル
音楽を作曲する際、アーティストさん独自の音楽的スタイルがあるとしたら、どのようなものですか。
Happy Hardcore / J-core。これは私が高校1年生の時から打ち出し始めた私のスタイルです。実際にはジャンル名ですが、聴いてみると速くてハッピーで、エネルギッシュで、時にはかわいらしい雰囲気を持つ楽しい曲が特徴です。（その点では、今回のコンテストの入選曲とは少し異なります。）これらのキーワードは、私の楽曲を説明するのに非常に良い例だと思います。
4. 好きな作品
アーティストさんの作品世界に特に影響を与えた芸術作品（映画、音楽、アニメーション、絵画など）や作家がいれば、教えていただけますか。また、音楽以外のものからインスピレーションを受けることはありますか。
先ほどの質問と関連しますが、私がこのHappy Hardcore / J-coreの曲を書こうと決心させてくれた作曲家がいます。P*Lightという日本の作曲家で、このジャンルの大御所であり、私にこの世界を教えてくれた非常に感謝すべき方です。彼の楽曲は、私が同人音楽の作曲を始める初期に非常に多くの影響を与えました。
音楽以外のものがインスピレーションを与える場合については、先ほど述べたイラストのような例が挙げられます。
5. 心に残った瞬間
過去の音楽人生を振り返ったとき、今一番記憶に残る瞬間があれば教えていただけますか。
私が尊敬していた方々が私の曲を認めてくれる瞬間が訪れたように感じます。例えば、先ほど言及したP*Lightと同じような文脈で、私はnora2rという大物アーティストを非常に尊敬しています。この方に私が作った曲を認めていただき、実際にお会いして「良い曲を作ってくれてありがとう」とお言葉をいただきました。
それ以外にも、私が好きで尊敬している多くの方々が、音楽活動を始めてから私の曲をよく聴いてくださり、私を良い目で見てくださることがたくさんありました。この一つ一つの瞬間に、私は本当に感謝していると感じています。
6. アーティスト としての人生
アーティストとして生きていく上で、最も難しい点は何だと思われますか。
私は技術面で最も多くの困難を感じています。頭の中に浮かんだイメージをプログラムを使って形にすることは本当に難しいことです。このような限界に直面しないために、作曲家たちはサウンドメイキングやミキシングなどの技術を常に磨き続けています。しかし、私はこの部分が他の方々と比べて相対的に不足しているため、困難を感じているようです。
7. これからの目標
アーティストとして今後の目標があれば教えていただけますか。
今後も作曲活動を続けること！
これが一体何の目標だと思われるかもしれませんが、そうなんです。実際、目標はありません。自分が好きだからやっていることなんです。
私は音楽をしているとき、とても楽しく、また自分の音楽をより多くの人に聴いてもらえるとき、さらに楽しさを感じます。
そのため、音楽そのものが私の目標です。お金をもっと稼ぐために、もっと有名になるために、などの手段というわけではなく、ただ「音楽をもっとできるようになる」こと自体のために、私は音楽家として前進していきたいと思っています。
8. 仲間の作曲家へ一言
一緒に音楽人生を歩んでいる同僚の 作曲家 たちに何か伝えたいことがあれば一言お願いします。
まず、私は仲間の作曲家の方々から本当に、本当に多くの助けを受けてきたケースです。まるで貝殻の中の真珠のように私を発掘してくださった方々もいればそばで親切に、あるいは冷徹に多くのフィードバックをくださり、私を成長させてくださった方々もいます。また、良い機会を教えてくださった方々もいらっしゃいます。
こうした一人一人の方々に感謝の気持ちを伝え、そしてこれからも一緒に音楽人生を一生懸命に歩んでいこうという言葉をお伝えしたいと思います。
9. アーティストさんにとってレモンサウンドとは
アーティストさんにとって、レモンサウンドとはどのような存在でしょうか。短く一文でお願いします。
「唯一の鍵」
私たちの色が混ざり合った、こうした独特でユニークな曲をしっかりと見抜いて選んでくださったという意味で、このように定義しました！Enceladusという錠前はKALPAというたった一つの鍵だけが開けることができるのです。
Winner Introduction
Could you introduce yourself briefly?
Hello, I’m Hexacube, a 2005-born composer who creates and shares original music on platforms like YouTube and SoundCloud!
1. How do you feel about winning?
What were your thoughts upon being selected as a winner in this Lemonation?
Honestly, it was a great surprise. This song won 2nd place? I was genuinely shocked when I saw the results, and I still vividly remember that moment. I’m incredibly grateful to everyone at KALPA who appreciated my music!
2. Creative Process
What was the main aspect you focused on while creating your Lemonation piece?
When working with Abel, I primarily focused on the sound design and highlight structure, especially putting a lot of thought into how to develop the first highlight. People familiar with my work might know that I’m not typically a composer who creates such a lyrical atmosphere. I’ll explain more about my usual style later in the next question. But with Abel coming up with this beautiful melodic idea, I was inspired to think carefully about how to build up to the drop. In the end, we created a unique highlight that blends a lyrical progression with one of the genres I’ve successfully tried in the past: Jersey Club.
3. Working with Lemon Sound
Was there a memorable moment during the working process with Lemon Sound?
I think reworking those highlights in particular was a great process. It allowed us to emphasize the melody even more, giving the final track a slightly different vibe from what we initially envisioned.
Artistic Vision
1. Starting in Music
What first inspired you to start in music, and was there a moment when you knew you wanted to pursue it professionally?
I've always loved music, and the “process of making music” has always felt so romantic to me. My initial inspiration came from the movie Dream Song (2016). Looking back, it was just an animated movie, nothing special, but at the time, in 5th grade, it struck a chord with me and made me want to try making music. I installed LMMS and started experimenting with it, marking the start of my journey as a composer. By my first year of high school, I began sharing my work online, and when I received encouraging feedback, I decided to take it seriously. From then on, I started using more professional tools and haven’t stopped since.
2. Composition Process
When you compose, where do you typically find inspiration, and how do you begin the process? (For example, sketching ideas or taking long walks.)
When people think of composers, they might imagine someone who draws inspiration from nature or works intuitively, but I’m actually a pretty ordinary otaku, haha! I mostly find inspiration from existing illustrations or other music. I especially enjoy drawing inspiration from illustrations.
3. Musical Style
Do you have a distinct musical style that you identify as your own?
Happy Hardcore/J-core has been my signature style since my first year of high school. It’s actually the name of a genre with fast, energetic, sometimes cute songs with a happy, upbeat atmosphere. In that sense, it’s quite different from the piece I submitted to this contest. I think those keywords capture the essence of my music quite well.
4. Favorite Influences
Are there any specific works of art - movies, music, animation, paintings, etc. - or creators that have particularly influenced your artistic vision? Are there any non-musical sources that inspire you?
As mentioned in the previous questions, there is a composer who inspired me to focus on Happy Hardcore/J-core: the Japanese composer P*Light. He’s a huge figure in this genre and someone who introduced me to this world. His work had a significant influence on me in my early days of composing.
When it comes to inspiration beyond music, illustrations are a great source, as I mentioned earlier.
5. Unforgettable Moments
Reflecting on your musical journey, is there a particular moment that stands out as especially memorable?
One of the most gratifying moments is when people I admire acknowledge my music. For instance, I greatly respect a major artist named nora2r, similar to P*Light, and when they complimented my song and even thanked me in person, it was a moment I’ll never forget. Since starting my music career, I’ve received a lot of positive attention from people I look up to, and I’m incredibly grateful for every one of those moments.
6. Challenges as a Musician
What do you find most challenging about being a musician?
I struggle with technical aspects the most. Transferring the ideas in my head to a program is incredibly challenging. To overcome these limitations, composers continually hone their skills in sound design, mixing, and more. But I feel like I have a lot of room to improve compared to others in these areas.
7. Future Goals
What are your goals moving forward in your music career?
My goal is to keep composing music! It might sound simple, but it’s true. I don’t really have a goal beyond that. I compose music because I love it, and it brings me joy when more people listen to my work. So for me, music itself is the goal. It’s not about earning more money or becoming more famous. I just want to keep doing music for the love of it.
8. Message to Fellow Composers
Is there anything you would like to share with fellow musicians on a similar journey?
I owe so much to my fellow composers. Some discovered me like a hidden gem, others provided kind or constructive feedback that helped me grow, and many pointed me toward great opportunities. I want to thank each one of them and express my hope that we continue to walk this musical journey together!
9. What is Lemon Sound to You?
If you were to describe Lemon Sound in one sentence, what would they be?
"The Only Key”
We chose this title because KALPA identified and selected our distinct, unique style. The lock called Enceladus can only be opened by the one and only key, KALPA.