당선자 자기소개

간단한 자기소개 부탁드립니다.
안녕하세요! 피아노, 오케스트라, 합작을 사랑하는 작곡가 Abel입니다. Hexacube님과의 합작곡 Enceladus로 인사드리게되어 영광입니다.

당선 소감

1. 당선 소감
이번 레모네이션에 당선된 소감이 어떠신가요?
처음에는 2등이라는 자리가 과분하다고 느꼈지만, 이 곡이 가진 감성과 잠재성을 레모네이션이 매력적으로 평가하였기 때문에 가능했다고 생각하게 되었습니다. 그 기대에 부흥할 수 있게 앞으로도 이 곡을 더 발전시켜 많은 유저분들께 새롭고 즐거운 경험을 드리고자 합니다.

2. 당선 음악 작업 과정
레모네이션 음악을 작업하면서, 가장 신경 쓴 부분이 있다면 어떤 부분이었나요?
제일 먼저 고려한 것은 함께 작업하는 Hexacube님의 작품이었습니다. 합작곡을 성공적으로 이끌기 위해서는 상대방의 스타일을 이해하는 것이 중요했기 때문입니다. 그 중 Remembered라는 곡이 제일 깊은 인상을 남겼고, 이 곡의 스타일을 우주라는 컨셉과 접목해보고 싶다는 생각이 들었습니다.
우주를 다룰 수 있는 소재 중 물이 존재하는 토성의 위성 Enceladus를 주제로 삼았고, 미지의 우주에 대한 동경심을 표현하기 위해 가사 없는 보컬 샘플을 사용하기로 했습니다. 이러한 제약이 오히려 곡의 독특한 분위기를 더욱 강화한 것 같습니다.

3. 레몬사운드와의 작업 과정
레모네이션 당선 후 최종 완성까지 레몬사운드와 함께했을 때 가장 인상깊었던 순간이 있다면 어떤 점일까요?
변화를 원하는 부분에 대해 적극적으로 소통한 것이 예상치 못한 새로운 영감을 불러일으켰습니다. 멜로디 라인을 추가해 곡을 더 완성도있게 수정해나가는 것이 그 예시였습니다. 또한, 각자의 피드백을 존중하고 반영하면서 다양한 시도를 해볼 수 있었고, 이를 통해 곡을 더욱 완성도 높게 업그레이드할 수 있었습니다.

음악 세계

1. 음악 시작 계기
아티스트님이 음악을 시작한 계기는 무엇인가요? 음악을 계속해야겠다고 결심한 계기가 있다면 궁금합니다.
작곡을 시작하게 된 계기를 솔직히 말하자면, 남들보다 피아노를 조금 더 많이 배운 것을 바탕으로 인터넷에서 관심을 받고 싶어서였습니다. 하지만 음악을 계속하게 된 배경에는 오스트리아에 거주하며 클래식 음악에 더 익숙해지고, 이 분야에서 나름의 재능이 있다는 것을 깨닫게 된 것이 컸습니다. 음악을 하면서 많은 사람들에게 감동을 주는 메시지를 담는 것에 점점 매료되었고, 그 덕분에 지금까지 음악을 이어오고 있습니다.

2. 작곡 과정
음악을 작곡할 때 어디에서 영감을 받아 어떻게 작업을 시작하시나요? (그림을 그리거나 긴 산책을 하는 등)
최근에는 공모전, 외주, 다른 작곡가들의 특정 파트를 보조해주는 작업 위주로 일하고 있어서 영감을 완전히 백지 상태에서부터 끌어오지 않습니다. 대신, 해당 게임의 설정이나 레퍼런스를 참고하여 좋은 소재나 주제를 찾으려 노력합니다. 가끔은 백지에서 떠오르는 아이디어나 개인적인 고민에서 음악적 영감이 떠오를 때가 있는데, 그런 곡들은 수작으로 이어지는 경우가 많기에 그럴 때는 마치 잭팟이 터진 것 같은 느낌을 받곤 합니다.

3. 음악 스타일
음악을 작곡할 때 아티스트님만의 음악적 스타일이 있다면 어떤 것인가요?
제 음악적 성향을 세 가지로 정리하자면, 서사가 있는 음악, 직관적인 멜로디, 그리고 피아노와 오케스트레이션을 중심으로 한 구성입니다. 저는 음악 속에서 스토리를 암시적으로 전개하는 것을 좋아하며, 모티브를 제시하고 이를 변형해 곡을 발전시키는 방식에 흥미를 느낍니다. 전자음악에는 약한 편이라, 실제 악기들을 중심으로 곡을 구성하는 것을 선호합니다

4. 좋아하는 작품
아티스트님의 작품 세계에 특히 영향을 준 예술작품 (영화, 음악, 애니메이션, 그림 등) 이나 작가가 있다면 어떤 것일까요? 음악이 아닌 다른 것이 영감을 주는 경우가 있나요?
게임 음악으로는 메이플스토리, 동인 음악 중에서는 Altale이 제 음악에 가장 큰 영향을 주었습니다. 다양한 테마를 캐주얼한 음악으로 풀어내는 메이플스토리의 음악에 매료되었던 시기가 있었고, 대학 입시로 힘든 시기를 겪을 때 들었던 Altale이 제 마음 깊은 곳을 울렸던 것 같습니다. 현재는 원신의 음악에서도 많은 영감을 얻고자 노력하고 있습니다.

5. 인상 깊었던 순간
지난 음악 인생을 되돌아봤을 때, 지금 가장 기억에 남는 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
가장 기억에 남는 순간은 Deemo 콘테스트에서 Lost in the Nowhere가 당선되었을 때와 그에 대한 유저들의 반응이었습니다. 그 곡을 쓸 당시 재수생활을 시작하면서 느꼈던 길을 잃은 듯한 감정을 해당 게임의 스토리와 엮어 표현했는데, 그로 인해 많은 사람들에게 좋은 경험을 선사할 수 있었다는 것이 제 인생의 자랑입니다. 아직도 그 곡을 뛰어넘지 못하고 있지만, 더 열심히 하려고 노력하고 있습니다.

6. 음악가로서의 삶
음악가로서 살아갈 때 가장 어려운 부분은 무엇이라고 생각하시나요?
취미로서의 음악과 현실 생활의 균형을 맞추는 것이 가장 어려운 일인 것 같습니다. 조금 아쉬운 이야기이지만, 제가 느끼는 가장 큰 어려움은 대학 전공을 살려야 하는 본업보다 음악을 더 잘한다는 점입니다. 스스로 너무 음악에 과몰입한 것은 아닌가 하는 회의감이 들 때도 있습니다. 음악을 사랑하더라도 절대 본업을 놓지 말라는 조언을 드리고 싶습니다.

7. 앞으로의 목표
음악가로서 앞으로의 목표가 있다면 어떤 것인가요?
앞으로 음악으로 해보고 싶은 일은 보컬이 들어간 곡을 써보는 것입니다. 최근 가사가 있는 노래를 많이 듣고 있는데, 가사가 얼마나 중요한지 요즘 더욱 실감하고 있습니다. 밈으로 재생산되기 쉬운 느낌의 곡도 한번 도전해보고 싶습니다. 늘 지인들에게 하는 말이지만, 하고 싶은 음악은 많고, 할 수 있는 음악은 적으며, 실제로 내가 할 수 있는 여건이 되는 음악은 매우 제한적입니다. 그럼에도 불구하고 더 많은 족적을 남기고 싶습니다.

8. 동료 작곡가들에게 한마디
함께 음악 인생을 살아가고 있는 동료 음악가들에게 하고 싶은 말이 있다면 말해 주세요.
대중에게 어필할 수 있는 영역 내에서 자신만의 고유한 색을 드러내며 작곡가로서의 브랜드를 형성하는 것이 정말 중요한 것 같습니다. 저도 아직 그 경지에 이르지는 못했지만, 많은 사람들이 이러한 성취를 이룬다면 작곡가로서도, 리스너로서도 더욱 흥미로운 음악 경험을 할 수 있을 것 같습니다.

9. 음악가님에게 레몬사운드란?
음악가님에게 레몬사운드란 어떤 존재인가요? 다섯 글자로 정의해 주세요.
압도적 감사.

自己紹介

簡単な自己紹介をお願い致します。
はじめまして。ピアノ、オーケストラ、コラボレーションを愛する作曲家のAbelです。Hexacubeさんとのコラボ曲「Enceladus」でご挨拶できることを光栄に思います。

1. 入選の感想
レモネーションに入選した感想をお聞かせてください。
最初は2位という順位が過分だと感じましたが、この曲が持つ感性と潜在能力をレモネーションが魅力的に評価してくださったからこそ実現したことだと思うようになりました。その期待に応えられるよう今後もこの曲をさらに発展させ、多くのユーザーの皆様に新しくて楽しい体験をお届けしたいと考えています。

2. 入選作品の制作過程
レモネーションの作品を制作する際に、最も気を使った部分について教えてください。
最初に考慮したのは一緒に作業するHexacubeさんの作品でした。コラボ曲を成功させるためには、相手のスタイルを理解することが重要だと考えたからです。その中でも「Remembered」という曲が最も強い印象を与え、この曲のスタイルを宇宙というコンセプトと融合させてみたいと思いました。

宇宙をテーマにする素材の中で、液体の存在する土星の衛星エンセラダスを題材にし、未知の宇宙への憧れを表現するために、歌詞のないボーカルサンプルを使用することにしました。この制約が逆に曲の独特な雰囲気をさらに強化したように感じます。

3. レモンサウンドとの制作過程
レモネーションに入選後、最終完成までの間、レモンサウンドと共に制作した過程で最も印象に残った点をお聞かせいただけますか。
変化を望む部分について積極的にコミュニケーションを取ったことが、予想外の新しいインスピレーションを生み出しました。メロディーラインを追加して曲をより完成度高く修正していったことがその一例です。また、お互いのフィードバックを尊重し反映させながら、さまざまな試みをすることができ、それによって曲をさらに完成度の高いものにアップグレードすることができました。

音楽世界

1. 音楽を始めたきっかけ
音楽を始めたきっかけは何ですか？ 音楽を続けたいと決心したきっかけがあれば教えてください。
正直に作曲を始めたきっかけは他の人よりピアノを少し多く学んだことを基にインターネットで注目を集めたかったからです。しかし音楽を続けることになった背景にはオーストリアに住んでクラシック音楽にもっと親しみ、この分野で自分なりの才能があることを実感したことが大きいです。音楽を通じて、多くの人々に感動を与えるメッセージを込めることにますます魅力を感じ、そのおかげで今まで音楽を続けてこられました。

2. 作曲の過程
音楽を作曲する際、どこからインスピレーションを得て、どのように作業を始めますか。（例：絵を描いたり、長い散歩をしたりなど）
最近はコンテスト、外注、他の作曲家の特定のパートをサポートする仕事が中心となっているため、インスピレーションを完全にゼロから引き出すことはありません。その代わりゲームの設定や参考資料を参考にして、良い素材やテーマを見つけるように努めています。時には白紙の状態から浮かんでくるアイデアや個人的な悩みから音楽的なインスピレーションが湧き上がることがあります。そういった曲は良い作品に繋がることが多いため、その時はまるでジャックポットが当たったような気分になります。

3. 音楽のスタイル
音楽を作曲する際、アーティストさん独自の音楽的スタイルがあるとしたら、どのようなものですか。
私の音楽的な傾向を三つにまとめると、物語性のある音楽、直感的なメロディー、そしてピアノとオーケストレーションを中心にした構成です。私は音楽の中でストーリーを暗示的に展開することが好きで、モチーフを提示し、それを変形させて曲を発展させる方法に興味を持っています。電子音楽にはあまり得意ではないため、実際の楽器を中心に曲を構成することを好みます。

4. 好きな作品
アーティストさんの作品世界に特に影響を与えた芸術作品（映画、音楽、アニメーション、絵画など）や作家がいれば、教えていただけますか。また、音楽以外のものからインスピレーションを受けることはありますか。
ゲーム音楽では「メイプルストーリー」、同人音楽では「Altale」が私の音楽に最も大きな影響を与えました。さまざまなテーマをカジュアルな音楽で表現する「メイプルストーリー」の音楽に魅了されていた時期があり、大学入試で辛い時期を過ごしていたときに聞いていた「Altale」が私の心の奥深くに響いたように感じます。現在は「原神」の音楽からも多くのインスピレーションを得るように努力しています。

5. 心に残った瞬間
過去の音楽人生を振り返ったとき、今一番記憶に残る瞬間があれば教えていただけますか。
最も記憶に残る瞬間は「Deemo」コンテストで「Lost in the Nowhere」が受賞した時と、それに対するユーザーの反応でした。その曲を作った際、再受験生活を始めたばかりの頃に感じた迷子のような感情をゲームのストーリーと絡めて表現したのですが、それによって多くの人々に良い経験を提供できたことが、私の人生の誇りです。今でもその曲を超えることができていませんが、もっと努力しようとしています。

6. アーティスト としての人生
アーティストとして生きていく上で、最も難しい点は何だと思われますか。
趣味としての音楽と現実生活とのバランスを取ることが最も難しいことだと思います。少し残念な話ですが、私が感じる最大の困難は大学の専攻を生かすべき本業よりも音楽の方が得意だということです。時には自分が音楽に過度に没入しているのではないかという疑念を抱くこともあります。音楽を愛していても、決して本業をおろそかにしないようにというアドバイスをしたいです。

7. これからの目標
アーティストとして今後の目標があれば教えていただけますか。
今後音楽で挑戦してみたいことは、ボーカルが入った曲を作ることです。最近歌詞のある曲をよく聴いており、歌詞がどれだけ重要かを実感しています。また、ミームとして再生産されやすい感じの曲にも挑戦してみたいと思っています。いつも友人に言うことですが、やりたい音楽はたくさんあり、できる音楽は少なく、実際に自分ができる状況にある音楽は非常に限られています。それでも、もっと多くの足跡を残したいと思っています。

8. 仲間の作曲家へ一言
一緒に音楽人生を歩んでいる同僚の 作曲家 たちに何か伝えたいことがあれば一言お願いします。
大衆にアピールできる領域の中で自分だけの独自の色を表現し、作曲家としてのブランドを形成することが非常に重要だと思います。私自身はまだその境地には達していませんが、多くの人々がこのような成果を上げれば作曲家としてもリスナーとしてもさらに興味深い音楽体験ができるのではないかと思います。

9. アーティストさんにとってレモンサウンドとは
アーティストさんにとって、レモンサウンドとはどのような存在でしょうか。短く一文でお願いします。
圧倒的感謝

Winner Introduction

Could you introduce yourself briefly?
Hello! I’m Abel, a composer passionate about piano, orchestral music, and collaboration. It’s an honor to greet you through "Enceladus," a piece I had the pleasure of creating in collaboration with fellow composer Hexacube.

1. How do you feel about winning?
What were your thoughts upon being selected as a winner in this Lemonation?
At first, I felt that achieving second place might have been undeserved, but I came to believe it was possible because Lemonation appreciated the emotional depth and potential of the song. To live up to those expectations, I aim to further develop the track and provide listeners with a fresh and enjoyable experience.

2. Creative Process
What was the main aspect you focused on while creating your Lemonation piece?
The first thing I focused on was Hexacube’s past works, as understanding a collaborator’s style is crucial for a successful partnership. I was particularly inspired by the song "Remembered" and thought its style could blend well with a space-themed concept.

I chose Saturn’s moon, Enceladus, as the theme because of its association with water which is a rare aspect of space that fascinates me. To convey a sense of wonder toward the mysterious universe, I incorporated wordless vocal samples, which I believe enhanced the unique atmosphere of the piece.

3. Working with Lemon Sound
Was there a memorable moment during the working process with Lemon Sound?
Discussing the changes Lemonation requested brought unexpected inspiration. For example, we added melody lines to enhance the song’s richness and completeness. By respecting each other's feedback, we explored various ideas and ultimately elevated the song to a higher level of refinement.

Artistic Vision

1. Starting in Music
What first inspired you to start in music, and was there a moment when you knew you wanted to pursue it professionally?
To be honest, I initially began composing because I wanted attention online and had an advantage in piano skills compared to others. However, my deeper motivation developed after living in Austria, where I became more familiar with classical music and discovered my talent in composition. Over time, I fell in love with conveying meaningful messages through music, which continues to drive me today.


2. Composition Process
When you compose, where do you typically find inspiration, and how do you begin the process? (For example, sketching ideas or taking long walks.)
Recently, I’ve been focusing on contests, freelance work, and assisting other composers rather than starting from scratch. I often draw inspiration from a game’s settings or reference tracks to find compelling themes. Occasionally, ideas spring from personal reflections or a blank slate, and these moments often lead to some of my best work. It feels like hitting the jackpot.

3. Musical Style
Do you have a distinct musical style that you identify as your own?
If I were to summarize my musical style, it would be: narrative-driven music, intuitive melodies, and a focus on piano and orchestration. I enjoy weaving stories within my music by developing motifs throughout a piece. Since I’m less inclined toward electronic sounds, I prefer composing with acoustic instruments.

4. Favorite Influences
Are there any specific works of art - movies, music, animation, paintings, etc. - or creators that have particularly influenced your artistic vision? Are there any non-musical sources that inspire you?
MapleStory has been the most influential in terms of game music, and among doujin music, Altale left a deep impression on me. MapleStory’s casual yet thematic approach fascinated me, and Altale resonated deeply with me during the challenging time of preparing for college. More recently, I’ve been drawing inspiration from Genshin Impact’s music.

5. Unforgettable Moments
Reflecting on your musical journey, is there a particular moment that stands out as especially memorable?
One of my most memorable moments was when "Lost in the Nowhere" won the Deemo contest, and I saw the reactions from players. The piece reflected the lost feelings I had when I began my second year preparing for college, and I connected that with the story of game. Knowing it provided a meaningful experience to so many is a proud achievement. While I haven’t musically surpassed that song yet, it motivates me to keep improving.

6. Challenges as a Musician
What do you find most challenging about being a musician?
Balancing music as a hobby with everyday life has been the most challenging. It’s bittersweet, but my biggest difficulty is feeling that I’m more skilled in music than in my primary career, which is tied to my college major. Sometimes, I question if I’m overly immersed in music. My advice? Never give up your main career, even if you’re passionate about music.

7. Future Goals
What are your goals moving forward in your music career?
I’d love to write a song with vocals someday. Recently, I’ve been listening to many tracks with lyrics and realized how crucial they are. I’d also like to try creating songs with a playful, memeable quality. As I often say to my friends, there’s so much music I want to make, less that I can, and even less that I have the resources to produce. Still, I hope to leave a greater mark in the music world.

8. Message to Fellow Composers
Is there anything you would like to share with fellow musicians on a similar journey?
Establishing a personal brand as a composer by showcasing unique traits within a field that resonates with the public is essential. While I’m not fully there yet, I believe more people achieving this would make for richer musical experiences, both for composers and listeners.

9. What is Lemon Sound to You?
If you were to describe Lemon Sound in one sentence, what would they be?
THNKS.